К 200-летию со дня рождения И.К. Айвазовского

Маринист... Само это слово звонкое и романтичное. Его значение — художник, изображающий море. Марина — не только имя девочки, но и картина, представляющая морской пейзаж. Многонациональная Россия — родина первого мариниста мира Ивана Константина Айвазовского. Он был вдохновенным поэтом, виртуозным мастером и певцом моря. Море на его картинах очень реально, но в то же время это — фантастическое море, преображённое мыслью художника. 
Две стихии близки на полотнах И.К. Айвазовского — море и небо. Вода всегда озарена светом солнца или луны — их лучи пробиваются сквозь тучи самой страшной бури.
А есть ли в литературе маринистика? Да! Понять и почувствовать магию картин Айвазовского нам поможет сборник стихов «Море», изданный в уже далёком 1987 году. Уникальность этой книги в том, что под её обложкой собраны стихотворения видных поэтов на морскую тему за 200 лет — от конца века XVIII до 2-й половины XX.
 

… Облака бегут над морем,
Крепнет ветер, зыбь черней,
Будет буря: мы поспорим
И помужествуем с ней.

Смело, братья! Туча грянет,
Закипит громада вод,
Выше вал сердитый встанет,
Глубже бездна упадет!

(Н.Языков «Пловец»)

17 (29) июля 1817 года в небольшом древнем городе Крыма — Феодосии в армянской семье родился сын Иван (Ованес). Он впоследствии немного изменит фамилию. Семья Константина (Геворга) Айвазовского жила некогда в Польше и фамилия писалась на польский лад — Гайвазовский. Существует легенда и о турецком происхождении отца И.К. Айвазовского. Геворг-Константин Айвазовский был старостой феодосийского базара, что говорит об уважении к нему и его компетентности, но в трудное время семья разорилась, жили небогато, о хорошем образовании для младшего сына можно было только мечтать. Художественный дар, возможно, - наследство мамы художника, которая была искусной вышивальщицей. У Ивана Айвазовского было три сестры и брат Саргис (в монашестве — Габриэл), он уехал в Венецию, стал монахом армянского монастыря, преподавателем восточных языков, а впоследствии — архиепископом и историком армянской церкви. Религиозность и высокая духовность брата повлияли на Ивана Константиновича. Два брата представлены рядом на симферопольском памятнике.
 
«Ивану Айвазовскому всю жизнь везло. В основном на встречи с незаурядными людьми. Ещё ребёнком, на руках у отца, он впервые увидел самого Пушкина. Судьба подарила ему ещё множество встреч — с писателем Гоголем, баснописцем Крыловым, художником Брюлловым, композитором Глинкой... Первые детские рисунки художника не сохранились. Не могли сохраниться. Они были... на песке! Ранним утром мальчик вскакивал с постели и мчался к морю. Там, стоя на песчаном пляже, он впервые увидел в море... алые паруса! Первые лучи солнца будто вынырнули из толщи воды и пронизали насквозь паруса корабля на горизонте. И они стали ярко-алыми».
(Сергеев А. Русские живописцы).
 
Ваня учился в церковно-приходской школе, работал мальчиком на побегушках в кофейне грека Александра, самостоятельно научился играть на скрипке, держа её как виолончель. Но главной неодолимой страстью было рисование. Мальчик рисовал углём на белёной стене дома и на заборе облака, волны, парусники, солдат на карауле... Отец подарил сыну бумагу и карандаши. Желтоватой плотной бумаги хватило ненадолго.
Рисунки появились на страницах любовно сберегаемые в семье книг. Вот тут Ване уже попало...
Рисунки на стенах и заборах были замечены городским архитектором Феодосии по фамилии Кох и градоначальником А.И. Казначеевым. А.И. Казначеев и его знакомые Нарышкины способствовали поступлению Айвазовского в Симферопольскую гимназию и в Академию художеств (Санкт-Петербург).
О художниках писатель Галина Ветрова рассказывает детям в виде сказок. Айвазовскому посвящена «Сказка о волне и художнике». Вот строчки о детстве художника:
«Волна часто замечала, как любуются на неё люди и говорят друг другу: «Как жаль, что её красоту нельзя передать в красках! Ведь она всё время разная!» Однажды Волна увидела на берегу маленького кудрявого мальчика... Он смотрел на неё как-то особенно, и Волне хотелось быть для него ещё более красивой, чем прежде».
А в оригинальном романе Анатолия Сергеева «Айвазовский» говорится о том, как каждому из нас приходится бороться с тёмными сторонами своей души. Для молодого художника таким «вторым я», создающим немалые трудности, является... самый настоящий пират, которого он однажды увидел в зеркале...
Преподаватель Академии художеств Максим Воробьёв поощрял самостоятельность ученика. А вот французский маринист Филипп Таннер, который тоже учил Айвазовского, очень рассердился, что свои картины ученик представил на выставке без его разрешения, пожаловался императору. Картины с выставки сняли. Но кто теперь помнит Таннера? Отлично закончив Академию художеств, Айвазовский уезжает на стажировку в Италию — землю великой живописи и прекрасной природы. Там увидится с братом. Проявится очень важное качество натуры И.К. Айвазовского — его, как сейчас сказали бы, «трудоголизм». Самым важным в жизни его всегда была любимая работа над созданием картин, которые появлялись на свет удивительно быстро. В мастерской одна картина начата, другая — почти закончена, над третьей ведётся работа. За долгую жизнь — 83 года — Айвазовский написал более 6000 картин, не считая эскизов. Среди картин были официозно-заказные («подносы», как шутили язвительные молодые художники), были «проходные», но не было бездарных и халтурных. И были настоящие шедевры.
В 1841 году написана картина «Хаос (Сотворение мира)». Обычный для картин Айвазовского свет вырисовывает в бурных небесах над безжизненными свинцовыми волнами фигуру Бога, и словно оживляет штормящие воды. «Земля была безвидна и пуста... и Дух Божий носился над водою». За эту картину Папа Римский наградил художника золотой медалью. Сейчас она хранится в Венеции в Музее армянской конгрегации мхитаристов. К 27 годам художник стал членом Петербургской, Римской и Амстердамской Академии художеств. Он стал обеспеченным человеком и материально помогал матери.
 
Как океан объемлет шар земной,
Земная жизнь кругом объята снами;
Настанет ночь — и звучными волнами
Стихия бьет о берег свой.
…...............................................
Небесный свод, горящий славой звездной,
Таинственно глядит из глубины, -
И мы плывём, пылающею бездной
Со всех сторон окружены.
(Ф. Тютчев)
Айвазовскому за свою жизнь пришлось немного путешествовать. Побывал он на клоне лет даже за океаном — в Америке. Был в походах русских моряков в далёкие края. А в молодости чуть не погиб во время шторма, пересекая на корабле Бискайский залив; падкие на сенсации журналисты уже успели опубликовать в газетах трагическую новость, которая к счастью была ложью. Художник получил звание живописца Главного Морского штаба. Мог бы жить где угодно, но проявил удивительную привязанность к родному городу. Постоянное место жительства — Феодосия. Там художник построил дом по собственному вкусу с мастерской, видом на море и школой для начинающих художников. В только что построенный дом И.К. Айвазовский едет не один... Что за художник без Музы? Возможно, история о пылком романе с балериной Тальони и о её розовой туфельке — красивый миф. Но вот что правда. В доме своих знакомых И.К. Айвазовский встречает гувернантку, дочь врача-англичанина (вокруг него тоже немало легенд) Юлию Яковлевну Гревс, девушку оригинальной красоты, на лицо которой падает отсвет духовности, как луч солнца — на портрет.
Из письма Айвазоского другу:
«Теперь я спешу сказать вам о моём счастье. Правда, я женился, как истинный артист, то есть влюбился, как никогда. В две недели всё было кончено... я так счастлив, что я не воображал половину этого счастья. Лучшие мои картины те, которые написаны по вдохновению, так, как я и женился».
В честь женитьбы художника в Феодосии устраивался целый народный праздник с состязанием борцов и джигитов.
 

 В этот день голубых медведей,
Пробежавших по тихим ресницам,
Я провижу за синей водой
В чаше глаз приказанье проснуться.

 На серебряной ложке протянутых глаз
Мне протянуто море и на нём буревестник;
И к шумящему морю, вижу, птичая Русь
Меж ресниц пролетит неизвестных.

Но моряной любес опрокинут
Чей-то парус в воде кругло-синей,
Но зато в безнадёжное канут
Первый гром и путь дальше весенний.

(Велимир Хлебников)

В Феодосии Айвазоского любили и считали «отцом города». И не случайно. Художник был состоятелен. За виды Константинополя платили большие деньги султан и его вельможи (одна из этих картин недавно дорого продана на международном аукционе). Продав картину «Овцы, загоняемые бурею в море» художник смог купить новую отару, вместо погибшей в его имении (что и изображено на картине).

Благодаря стараниям Айвазовского был благоустроен  феодосийский порт, что дало работу многим жителям, и проведена железная дорога Джанкой-Феодосия. Археологический музей, библиотека, концертный зал — за всё это жители города могли быть благодарны Айвазовскому. Город больше не страдал от отсутствия воды — на средства Айвазовского воду провели в город и построили «фонтаны» (так в Крыму называют облагороженные источники воды).

Много гостей принимали в своём доме Айвазовские. Всем в подарок дарили наскоро нарисованный на синем кусочке ватмана морской пейзаж. Устраивались городские праздники в честь открытия выставок. Гостям подавались угощения: суп «Чёрное море», пирожки «Хаос», мороженое «Северное море», соус «Азовское море», шампанское «От штиля к урагану».

Но, говорят, злоупотребляющих гостеприимством Айвазовского могли вежливо выпроводить — ведь хозяину нужно было возвращаться к работе!

Айвазовский с женой увлекались также археологическими раскопками.

В семье родились четыре красавицы-дочери.

Но море кажется безбрежным, а счастье имеет свои границы. Юлия Яковлевна не любила жизнь в «провинциальной» Феодосии. Она считала, что дочери не найдут здесь себе хороших мужей. Однажды, отчаявшись переубедить мужа, она уехала с дочерьми в Одессу и отказалась возвращаться.

Много лет тянулся бракоразводный процесс.

В 1882 году Айвазовский женился снова. Анну Никитичну (Мкртичевну) Саргисову, урождённую Бурназян, Айвазовский увидел на похоронах её первого мужа. Через год Анна Никитична стала Анной Айвазовской. Юлия Яковлевна очень сердилась и возмущалась. Но разбитого уже не склеить! С портрета Анны Никитичны смотрит молодая красавица с восточными чертами и умными глазами, лицо полуприкрыто прозрачной шалью. Брак был счастливым. Хотя и бездетным.

Самая красивая картина Айвазовского - «Девятый вал». Когда Илья Репин приоткрыл двери в зал, где она висела, - отпрянул в испуге, словно волна могла выплеснуться с холста в зал. Горстка людей, уцелевших во время страшного кораблекрушения, борется с морской стихией на обломке погибшего судна. На них идёт самая большая и яростная волна. Но уже взошло ослепительное солнце... Эта картина — гимн человеческому мужеству.

Вот буря... и море завыло,
Умолк беззаботный певец;
Огнем его вспыхнули очи -
Теперь он и царь и боец!

Вот здесь узнаю человека
В лице победителя волн,
И как-то отрадно мне думать,
Что я человеком рождён.

(Иван Никитин. «На западе солнце пылает» )

Среди картин Айвазовского много не только морских пейзажей, но и сцен из истории Российского флота, изображений сражений на море. Во время Крымской войны, оставив семью в Харькове, художник приезжал в осаждённый Севастополь, устраивал там выставку своих картин, общался с защитниками города, получил большой материал для создания полотен в будущем.

Удивительная картина, изображающая парусник среди ледяных гор, посвящена открытию Антарктиды русскими мореплавателями (Ф. Беллинсгаузен, шлюпы «Восток» и «Мирный») в 1820 году, посвящена 50-летию этого события и основана на художественном чутье, фантазии и эрудиции великого мариниста.

 

Белая отмель. И камни. И шелест прилива.
Море в полуденном сне с пароходом далёким.
Крикнешь в пространство. Замрёшь. Никакого отзыва.
Сладко, о море, побыть на земле одиноким.
…......................................................................
Что там за морем? Лежат снеговые туманы.
Грезят метели под пологом Звёздного Чума.
Мир вам, земля, и вода, и полночные страны,
Вечно сверкающий кряж Ледяного Угрюма!

(Николай Тряпкин. «Море»)

«Сюжет картины слагается у меня в памяти, как сюжет стихотворения у поэта, я приступаю к работе и до тех пор не отхожу от полотна, пока не выскажусь на нём моею кистью».

(И.К. Айвазовский)

В 1887 году Айвазовский отмечал 50-летие начала профессиональной творческой деятельности. И 50 лет прошло со дня гибели А.С. Пушкина. В дар Академии художеств была поднесена картина «Пушкин на берегу моря» («Прощай, свободная стихия!»). Существует несколько вариантов этой картины. С ней возникли непредвиденные проблемы! Море, как всегда, прекрасно выходило из-под кисти мастера. Но невозможно написать портрет Гения, если ты не гениальный портретист! Айвазовскому помог Илья Репин. Свободная стихия на холсте — работа Айвазовского, а поэт, чей дар был подобно морской стихии велик и свободен, изображён Репиным.

Прощай, свободная стихия!
В последний раз передо мной
Ты катишь волны голубые
И блещешь гордою красой.

Как друга ропот заунывный,
Как зов его в прощальный час,
Твой грустный шум, твой шум призывный
Услышал я в последний раз.

…...........................................
Прощай же, море! Не забуду
Твоей торжественной красы
И долго, долго слышать буду
Твой гул в вечерние часы.

(А.С. Пушкин «К морю»)

Во второй половине XIX века прошла мода на увлечение стилем романтизма. Общепринятым стало реалистическое искусство. Казалось бы, пожилой художник, предпочитавший романтический дух пейзажей и сюжетов в своих композициях, должен непоправимо «отстать от жизни». Но Айвазовский вплотную приближается к реалистическому искусству, создавая огромные полотна «Чёрное море» (1881) и «Среди волн» (1898). Суровый критик — художник И.Н. Крамской — однако же картиной «Чёрное море» буквально восхищался:

«На ней (картине) ничего нет, кроме неба и воды, но вода — это океан беспредельный, не бурный, но колыхающийся, суровый, бесконечный, а небо, если возможно, ещё бесконечнее. Это одна из самых грандиозных картин, какие я только знаю».

В самом деле: ни красивых парусников, ни живописных берегов, ни сражений, ни драм кораблекрушения. Но картины волнуют и заставляют задуматься: что же такое наш мир? Почему он такой? Какое место мы — люди — в нём занимаем?

Морская ширь полна движенья.
Она лежит у наших ног
И, не прощая униженья,
С разбега бьется о порог.

Прибрежный щебень беспокоя,
Прибой влачит его по дну.
И падает волна прибоя
На отходящую волну.

Гремит, бурлит простор пустынный,
А с вышины, со стороны
Глядит на взморье серп невинный
Едва родившейся луны.

(Самуил Маршак)

83-летний И.К. Айвазовский скоропостижно скончался на пороге нового века во время работы над картиной. На мольберте осталось неоконченное полотно «Взрыв корабля». Свою картинную галерею художник оставил в дар родному городу Феодосии, большинство его картин и полотна учеников мастера находятся там, а также вывозятся (временно) на выставку в Москву*. Трое из внуков Айвазовского были известными художниками. Анна Никитична пережила мужа на 44 года. Часто её видели сидящей на скамье у дома и глядящей на море, скамья так и получила название «Скамья Анны Айвазовской». Художник похоронен в родном городе, его память увековечена памятником и мемориальным сквером.

«Волна загрустила без своего художника... Художник однажды опять появился перед своим домом и больше не уходил. Он сидел на высоком постаменте, держа в руках кисть и глядя в море. Его бронзовое лицо улыбалось, и Волне казалось, что он, как и прежде, разговаривает с ней».

(Галина Ветрова. «Сказка о волне и художнике»)

Оно открыто, откровенно,
Оно спокойно иногда.
Необозримая вода
Мне кажется самой Вселенной.

Смотрю, смотрю я без конца
На движущуюся долину
Морскую, на ее лавину,
Чей цвет — от синьки до свинца.

И я тону в гудящей шири.
Насквозь пронизанной огнем,
И думаю о нем, о нем —
О море, и о нем — о мире.

(Лев Озеров. «Ещё о море»)

__________________________

* В Тюменском музее изобразительных искусств хранятся картины Айвазовского «В волнах», «Ялта» и «Флот в виду Севастополя».

 

Дополнение к творчеству Айвазовского:

Анимационные «маринистические» фильмы, в которых можно увидеть красоту моря:

1. «Старик и море» (А.Петров, Россия-Канада-Япония, 1999)

2. «Девочка и дельфин» (Р. Зельма, муз. Э. Артемьева, СССР, 1979)

3. «Песнь моря» (Т.Мур, Ирландия и др., 2015)

4. «Однажды с морской звездой» («Девочка и морская звезда»)

5. «Капля» (Р. Зельма, СССР, 1984)

Мультфильмы помогут  раскрыть морскую тему для самых маленьких. Так же, как выпуски передачи «В музей без поводка», посвящённое творчеству Айвазовского, в том числе один из них — картине «Девятый вал», другой — полотну «Синопский бой», и третий — знаменитой батальной «Марине» и полотну «Бриг «Меркурий», атакованный двумя турецкими кораблями».

 

Что почитать о художнике:

Чурак, Г. Иван Айвазовский [Текст] : альбом / Г. Чурак. - Москва : Белый город, 2000. - 64 с. : ил. - (Мастера живописи). - ISBN 5-7793-0217-0 (в пер.) : 138 р.

Сергеев, А. Айвазовский [Текст] : фантастические приключения / А. Сергеев. - Москва : Белый город, 2003. - 64 с. : цв.ил. - (Историческая роман). - ISBN 5-7793-0611-7 : 62.15 р.

Сергеев, Анатолий АнатольевичРусские живописцы [Текст] : научно-популярная литература / А. А. Сергеев ; худож. Е. Орлов. - Москва : Белый Город, 2002. - 48 с. : цв.ил. - (История России). - 10000 экз. - ISBN 5-7793-0458-0 (в пер.) : 140 р., 140 р., 66.55 р.

Кокешнева, К. А. Самые знаменитые живописцы России [Текст] : научно-популярная литература / К. А. Кокешнева. - Москва : Вече, 2002. - 400 с. - ISBN 5-94538-133-0 : 66.77 р.

Ветрова, Г. Сказка о волне и художнике Айвазовский [Текст] : альбом / Г. Ветрова. - Москва : Белый город, 2001. - 11 с. - 20 р., 30 р., 16 р.

Море [Текст] : [Cборник / Худож. А. Добрицин] ; Сост. и авт. вступ. ст. Н. Флеров. - Москва : Молодая гвардия, 1987. - 404, [11] с. : ил. ; 22 см. - 100000 экз. - 1,90 р. 

 

Зенкова Евгения Николаевна, ведущий библиотекарь ГАУК ТОДНБ